这本装潢精美的画册，沉甸甸的。
　　《吉祥雪域》这个系列画的是人，那些在强烈紫外线辐射下具有浓重肤色的人儿，他们单纯，厚淳，虔诚。也许人能在那样的恶劣的环境中生存下来，本来就是奇迹。对这个始终生活在高原雪域，生命力极其顽强的奇异民族，行善与宽容是人们的基本信义，磕头，转经，背诵经义与吃饭穿衣，跳舞唱歌一样重要。在有关西藏民族起源众多的传说里，民间说法特别有趣；魔女与猕猴的后代经观音善意点化，变成藏人祖先，而每年正月初一，吉祥天女都要骑着阳光周游世界——高原空气十分稀少，阳光也格外明亮，他们尽情享受阳光，自然而然生活在浓重的宗教氛围里，他们无需思考生命的终极意义，宗教就是他们生命的一部分。当人体极限处的生命火花融化在艺术里，艺术便具备了无限的张力。
　　徐里曾经三经西藏，耳濡目染，强烈的印象令画家灵感跃动，激情燃烧。我不以为《吉祥雪域》中的宗教氛围是阴郁的，恰恰相反，浓烈斑斓的背景，非写实的剪影式人物，其肢体语言舒展如行云流水，更有意思的是所有人物眼睛一律作了单纯化处理，单纯如史前壁画，在喧闹的装饰性很强的画面上，任务单纯的眼睛愈发澄静如水。徐里用色大胆得近似冒险，要么浓红与金黄，要么苍灰与靛青，粗硕的色块与温馨的神秘交织着，充分展示了藏人天人合一，鲜明多姿的精神世界。
　　《吉祥雪域》是富于象征意蕴的组画，最典型的是苍灰狰狞的兽主面具占据了三分之二的那个画面，画的底部绛红，是三个欢快地载歌载舞的藏人，对比鲜明，效果十分强烈。兽主是印度湿婆的原始形象，湿婆是创造，毁灭，舞蹈之神，佛经上说他终年在喜马拉雅山上苦修，是刚柔两种舞蹈和创造者，当他偏偏起舞的时候，便睁开了洞悉过去，现在，未来的三只眼睛，兽主行湿婆作为藏族羌姆舞护法大神的面具，显然具有多重含义。羌姆舞是寺庙喇嘛表演的一种类似跳大神的宗教舞，徐里对兽面具所作的夸张处理，不但表达了画家本身对高原雪域自然景观和人文景观真切感受，还表达了他对生命本体的严肃思考。
　　《流逝的辉煌》是一组浩浩荡荡的风景画。
　　风景也者，有时容易流于纤细甜腻，徐里的风景很特别，多半是古拙厚重的、石峰，雪亮的冰山，沧桑的废墟，他似乎就愿意在这些糙砺坚硬的玩意儿之间磕碰，释放自己的创作激情。
　　这个命题源于西域之旅，有时也用“永恒的辉煌”。
　　巍峨的雪山在沸腾的金色中燃烧，不管它是晨曦还是晚霞，总之是明亮的白昼与晦暗黑夜交接时的辉煌瞬间，通体灿然的山体似乎真是永恒的，日复一日升起的阳光，灼灼地在它身上寻找流逝了的故事；有时是宝蓝的天空，赭红山峦横亘着，静谧，沉思；有时是霜天月色，无言的雪峰如剑，冷峻并莹；有时是古堡苔痕，沉寂了千万年，在清冷的晨曦里闪烁着生命的微茫……这个系列没有人，雪山、荒原、废墟、永远是饱满有力的主体，偶然闪现的蓝天流云里，似乎也蕴着深邃的哲学意味。
　　曾经问徐里，问他画的是什么山，他愣了一下，老老实实地说不知道，我突然回过神来，心想问这样的问题是很荒唐的，艺术家笔端流溢出来的往往是自己独特的感觉。徐里在西藏和新疆跋涉过千山万水，随处可见有灵性的山，千百个意象在他的脑海里流烁奔涌，想要迸发就迸发。你问他画哪座山，不等于人家莫名其妙问你小说里写的是谁么？
　　徐里是多产的，谈笑间从画室又挪出几幅画，这个系列是《变脸》，未完成的朦胧中已经隐隐透出逼人的锐气，他说这是新的系列，打算在今年完成……
　　徐里年轻，中气正足。
　　泓莹作家选自1999年4月14日厦门晚报